Œuvres

Les montagnes bleues
Dès 35,00€
Inspiré par
Fu Baoshi, Hokusai, Zao Wou-Ki
Des montagnes bleues enveloppées de brume et de silence, comme une méditation sur l’infini. La superposition des teintes crée une profondeur hypnotique qui apaise et appelle la contemplation. Pour ceux qui cherchent l’équilibre dans les grandes étendues et les horizons qui ne finissent jamais.
Les Ondes de Pierre
Dès 35,00€
Inspiré par
Ansel Adams, Sebastião Salgado
Les strates ondulées d’un canyon se déploient dans ce désert noir et blanc intemporel. Son contraste élevé et ses rayons de lumière céleste créent une atmosphère dramatique et majestueuse. Un sentiment de calme et de puissance émane de ce paysage. Pour ceux qui contemplent la nature.
Les paradoxes de la vertu
Dès 35,00€
Inspiré par
Helmut Newton, Irving Penn, Richard Avedon
Une magnétique photographie de mode noir et blanc à l’élégance souveraine et dramatique. La force du regard et le contraste graphique puissant imposent une présence fascinante sur vos murs. Pour ceux qui aiment l’art de caractère et l’esthétique intemporelle.
Les sardines
Dès 35,00€
Inspiré par
Chaïm Soutine, Henri Matisse, Wayne Thiebaud
Vibrante peinture expressive de nature morte où des sardines alignées deviennent prétexte à un déploiement de matière méditerranéenne. Les coups de pinceau, le lustre argenté des peaux et la composition rythmique en font plus qu’un sujet culinaire. Pour ceux qui savent que la grande peinture se niche dans l’ordinaire.
Les Silos du Silence
Dès 35,00€
Inspiré par
Charles Sheeler, Edward Hopper
La silhouette imposante de silos à grains industriels découpée dans la lumière franche du Midwest américain, immortalisée dans ce tableau industriel aux lignes architecturales pures. Porté par la sobriété géométrique d’une élégante affiche architecture, il donne un relief graphique singulier à un intérieur contemporain.
Les trois goélands
Dès 35,00€
Inspiré par
Hiroshi Sugimoto, Hokusai, William Turner
Trois goélands en vol sur un ciel dramatique, entre lumière rasante et écume. La liberté et la puissance des éléments se lisent dans chaque trait de cette image saisissante. Pour ceux qui ressentent l’appel du grand large et veulent emporter la mer et le vent dans leur intérieur.
Les vases bleus
Dès 35,00€
Inspiré par
Douanier Rousseau, Félix Vallotton, Giorgio Morandi
Envoûtante nature morte avec chat suspendue dans un silence cérémoniel. Deux vases de porcelaine bleue entourent un félin immobile, figure vivante dans une composition rigoureuse et poétique. L’influence du japonisme affleure dans chaque détail. Pour ceux qui apprécient la tension entre le vivant et l’inerte.
Les Vases du Silence
Dès 35,00€
Inspiré par
Giorgio Morandi, Paul Cézanne
Une réunion intime de bouteilles et pichets en terre cuite sur un rebord d’atelier, immortalisée dans ce tableau ceramique à la matière tactile. Baignée d’une lumière douce et d’un climat métaphysique, cette composition évoque l’esprit d’une nature morte moderne épurée. Une œuvre sereine pour une salle à manger ou une cuisine contemporaine.
Les vieux amis
Dès 35,00€
Inspiré par
Edward Hopper, Giorgio de Chirico, René Magritte
Une émouvante peinture de 4 amis d’enfance réunis face à l’immensité de l’océan. La lumière suspendue et la douce mélancolie capturent l’essence même du temps qui passe. Pour ceux qui chérissent les liens indestructibles et les souvenirs partagés.
Lion dans la savane
Dès 35,00€
Inspiré par
Frans Lanting, Fu Baoshi, Rosa Bonheur
Une majestueuse peinture animalière capturant la force tranquille d’un lion au repos dans les herbes dorées. Cette œuvre exprime une puissance sauvage et sereine à travers un dessin réaliste et des touches d’encre fluides. Pour ceux qui veulent ennoblir leur salon avec une création d’une élégance rare.
Los Chicagos
Dès 35,00€
Inspiré par
Andreas Gursky, Michael Wolf, Yang Yonglian
Fascinante photographie urbaine composite qui fusionne les skylines de Los Angeles et Chicago en une seule métropole fictive d’une cohérence troublante. La densité architecturale, le ciel dramatique et la profondeur de champ maîtrisée créent une image qui oscille entre le documentaire et la science-fiction. Pour ceux qui rêvent de villes impossibles.
Loup des neiges
Dès 35,00€
Inspiré par
Chang Dai-Chien, Fu Baoshi
Mystérieuse peinture animalière révélant la course fluide d’un loup des neiges dans un paysage de pics acérés. Les éclaboussures d’encre sombre et les lavis de bleu profond créent une tempête de matière et de vent. Une énergie brute émane de cette œuvre. Pour ceux qui aiment la fougue et la liberté.
Lynx boréal
Dès 35,00€
Inspiré par
Fu Baoshi, Vincent Munier
Sauvage peinture animalière révélant la silhouette feutrée d’un lynx boréal bravant une violente tempête de neige. Les traits d’encre sombre dessinent la tension de sa marche sous un ciel de brume glacée. Une atmosphère d’absolu et de silence se déploie. Pour ceux qui aiment la force brute des grands hivers.
Maine Coon vert
Dès 35,00€
Inspiré par
Douanier Rousseau, Walter Chandoha
Une onirique photographie d’art mettant en scène la silhouette majestueuse d’un chat Maine Coon au pelage vert émeraude. Ce portrait singulier au sein d’une jungle de plantes tropicales insuffle un mystère sauvage et paisible dans votre intérieur. Pour ceux qui chérissent l’élégance mystique des félins.
Maison bleue, Bretagne
Dès 35,00€
Inspiré par
Ed Freeman, Yann Arthus-Bertrand
Une impression fine art d’une maison bleue en Bretagne où le ciel atlantique, la pierre vieille et le bleu indigo d’un volet composent ensemble un silence habité — la beauté obstinée du quotidien breton figée dans sa lumière la plus juste. Pour ceux qui portent en eux un coin de France qui résiste.
Matin au Café
Dès 35,00€
Inspiré par
Fernando Botero, Grant Wood
Un moment suspendu dans l’intimité d’une brasserie rétro au style figuratif dans une affiche café expressive. Les volumes généreux et les boiseries apportent une chaleur nostalgique. Pour ceux qui apprécient les scènes de vie chaleureuses et le charme intemporel des bistrots.
Mer aux chapeaux colorés
Dès 35,00€
Inspiré par
Edward Hopper, Giorgio de Chirico, René Magritte
Une mer surréelle peuplée de silhouettes aux chapeaux colorés, entre rêve éveillé et bord de mer. L’étrangeté lumineuse de la composition intrigue autant qu’elle enchante. Pour ceux que la mer fascine autrement — pas comme destination, mais comme état d’esprit et territoire intérieur.
Métamorphose du Kairos
Dès 35,00€
Inspiré par
Jean-Michel Basquiat, Keith Haring
L’urgence d’un monde en pleine mutation urbaine. Plongez dans une déferlante de couleurs et de symboles où chaque trait crie l’énergie de la vie contemporaine. Un manifeste visuel pour esprits libres.
Métro de Singapour I
Dès 35,00€
Inspiré par
Daido Moriyama, Diane Arbus, Dorothea Lange
Une captivante impression fine art saisissant la rigueur géométrique et l’ambiance futuriste du métro de Singapour. Ce graphisme épuré et cette lumière métallique insufflent une profondeur architecturale fascinante à votre intérieur. Pour ceux qui aiment la beauté graphique et minimaliste des structures urbaines modernes.
Métro de Tokyo I
Dès 35,00€
Inspiré par
Daido Moriyama, Helen Levitt, Vivian Maier
Une percutante photographie d’art capturant l’atmosphère vibrante et intime du métro tokyoïte en noir et blanc. Cette création révèle la poésie urbaine du quotidien à travers des ombres denses et des contrastes intenses. Pour ceux qui veulent donner un style cinématographique et moderne à leur intérieur.
Métro de Tokyo II
Dès 35,00€
Inspiré par
Daido Moriyama, Helen Levitt, Vivian Maier
Une captivante impression fine art révélant la poésie géométrique et la solitude silencieuse des usagers du métro de Tokyo. Ce graphisme impeccable et cette lumière diffuse insufflent une atmosphère urbaine fascinante dans votre pièce. Pour ceux qui aiment la beauté secrète du transit quotidien.
Métropole (in)urbaine
Dès 35,00€
Inspiré par
Andreas Gursky, Piet Mondrian, Stéphane Couturier
Une géométrique photographie contemporaine révélant la complexité structurelle et la répétition rythmée d’une façade urbaine monumentale. Ce jeu de lignes abstraites et de reflets colorés crée une dynamique visuelle captivante. Pour ceux qui se passionnent pour l’architecture des métropoles et la poésie graphique moderne.
Métropole (in)urbaine II
Dès 35,00€
Inspiré par
Michael Wolf, Piet Mondrian, Stéphane Couturier
Une métropole recomposée en plans géométriques et rythmes visuels à couper le souffle. La façade urbaine devient abstraction pure, reflet d’une ville qui déborde ses propres limites. Pour ceux qui trouvent dans l’architecture une forme de poésie contemporaine et voient la beauté là où d’autres voient seulement du béton.
Moi et mon chien I
Dès 35,00€
Inspiré par
Elliott Erwitt, John Singer Sargent, Wes Anderson
Une scène d’intimité entre un humain et son chien, filmée avec la douceur légèrement décalée d’un instant partagé. La lumière naturelle et la mise en scène intérieure créent une complicité évidente, suspendue dans le temps. Pour ceux qui savent que les plus belles histoires se racontent à deux, même quand l’un des deux a quatre…
Moi et mon chien II
Dès 35,00€
Inspiré par
Edgard Degas, Elliott Erwitt, John Singer Sargent, Wes Anderson
Délicieuse photographie d’art portrait d’une jeune ballerine en tutu face à un Saint-Bernard massif qui la dépasse largement en taille — et pourtant, c’est elle qui mène. La référence aux portraits classiques et la tendresse du duo créent une image formelle et joyeuse. Pour ceux qui savent que la grâce n’est pas une question de…
Moi et mon chien III
Dès 35,00€
Inspiré par
Gregory Crewdson, Salvador Dali
Poétique et décalée, cette photographie surréaliste d’astronaute et de chien de berger arpentant une colline écossaise sous un ciel changeant juxtapose deux univers que rien ne prédestinait à se croiser. Le résultat est une image douce-amère sur la solitude, la fidélité et le temps qui passe. Pour ceux qui aiment quand l’humour et la mélancolie…
Mon beau sapin
Dès 35,00€
Inspiré par
Caspar David Friedrich, Saul Leiter, Wes Anderson
Installez la magie des fêtes dans votre foyer avec cette photo de sapin de Noël et sa décoration. « Mon beau sapin » présente une voiture vintage transportant un sapin décoré dans un paysage hivernal.
Montagne au crépuscule
Dès 35,00€
Inspiré par
Georges Braque, Pablo Picasso, Paul Klee
Une montagne fragmentée par la lumière du crépuscule, décomposée en facettes géométriques captant les dernières couleurs du jour. Cette composition oscille entre la rigueur analytique du Cubisme et la poésie de l’expressionnisme européen, dans un équilibre rare entre force et douceur. Pour ceux qui aiment voir la beauté par-delà les formes.
Montagne au printemps
Dès 35,00€
Inspiré par
Joan Miró, Paul Klee
Joyeuse peinture expressionniste où les montagnes deviennent triangles et les horizons, mélodies colorées. Les lignes sinuent entre les formes géométriques avec une liberté enfantine et une rigueur secrète, célébrant le printemps comme un éveil visuel. Pour ceux qui veulent que leur mur leur parle de légèreté et d’espoir chaque matin.
Montagne au Soleil Rouge
Dès 35,00€
Inspiré par
Paul Klee, Wassily Kandinsky
Une montagne baignée d’un soleil rouge incandescent, entre abstraction expressionniste et géométrie musicale. Les formes s’emboîtent comme des accords visuels, portées par une palette ardente qui transforme le paysage en partition émotionnelle. Pour ceux qui cherchent une œuvre capable d’électriser un espace sans crier.
Montagne en hiver
Dès 35,00€
Inspiré par
Joan Miró, Paul Klee
Puissant tableau expressionniste qui réduit la montagne hivernale à son squelette géométrique le plus pur. Plans froids, lignes colorées vibrantes, verticalité assumée comme architecture intérieure. L’hiver comme grammaire visuelle. Pour ceux qui voient la rigueur comme une forme de beauté absolue.
Montagne en hiver II
Dès 35,00€
Inspiré par
Joan Miró, Paul Klee
Saisissant tableau expressionniste où la montagne se dépouille jusqu’à son ossature géométrique. Plans étagés dans une lumière froide, palette limpide comme un matin de gel. La verticalité comme conviction formelle. Pour ceux qui trouvent dans l’abstraction une vérité que le réalisme refuse.
Montagne et lune
Dès 35,00€
Inspiré par
Paul Klee, Wassily Kandinsky
Mystérieux tableau expressionniste où une lune rouge préside un ciel de plans géométriques colorés. La nuit ici est dense, construite couleur par couleur, strate par strate. Ambiance contemplative et profonde. Pour ceux qui habitent la beauté du silence et du cosmos abstrait.
Montagne et soleil
Dès 35,00€
Inspiré par
Alexander Calder, Paul Klee
Envoûtant tableau expressionniste où un soleil rouge trône sur la pointe d’un pic, posé là avec la sérénité d’un équilibre impossible. Couleurs primaires légèrement assombries, chaleur douce, minéralité poétique. Pour ceux qui cherchent l’essentiel dans les formes les plus simples.
Mur de mer
Dès 35,00€
Inspiré par
Caspar David Friedrich, Philip Plisson
Une monumentale photographie d’art capturant la masse verticale et compacte d’une énorme vague s’élevant comme une muraille liquide sous un ciel d’orage. Cette force brute et cette clarté froide insufflent une poésie puissante dans votre espace. Pour ceux qui aiment la majesté de l’océan.
Néon dans la Brume
Dès 35,00€
Inspiré par
Alex Webb, William Eggleston
Un passant solitaire marche devant une station-service vintage baignée d’un néon rouge vif. La brume nocturne et les reflets sur l’asphalte mouillé créent une scène cinématographique suspendue. L’atmosphère oscille entre mystère urbain et nostalgie américaine. Pour ceux qui aiment la photographie nocturne et les ambiances rétro.
New Tokyo 2099
Dès 35,00€
Inspiré par
Jean-Claude Mézières, Katsuhiro Otomo, Moebius
Un spectaculaire tableau manga rose représentant Tokyo en l’an 2099 vu du ciel. L’énergie chromatique rose poudré et le fourmillement des grat-ciels dessinent un horizon de science-fiction poétique unique. Pour les amoureux du Japon moderne et du style manga chic.
New York 2099
Dès 35,00€
Inspiré par
Giovanni Battista Piranesi, Moebius, Syd Mead
Une spectaculaire illustration représentant New York cyberpunk sous une lumière crépusculaire mystérieuse et captivante. Les grat-ciels infinis et les véhicules volants dessinent un avenir de science-fiction d’une poésie fascinante pour vos murs. Pour les passionnés de science-fiction et d’architecture.
New York Blues
Dès 35,00€
Inspiré par
Bernard Buffet, Camille Pissarro, Edward Hopper
Dans « New York Blues », l’artiste construit une peinture de Manhattan fondée sur une perspective centrale marquée, des volumes architecturaux étirés, une rue presque vide et un dessin linéaire affirmé. L’œuvre se distingue par sa frontalité, son traitement structurel de la ville et l’usage de motifs urbains simplifiés.
New York matin clair
Dès 35,00€
Inspiré par
Camille Pissarro, Edward Hopper, Piet Mondrian
New York au petit matin, avant que la ville ne s’éveille complètement. La lumière rasante révèle l’architecture avec une grâce inattendue. Silence et grandeur s’y côtoient dans une harmonie rare. Pour ceux qui aiment les grandes villes dans leurs instants les plus calmes et les plus honnêtes.
New York Retropolis
Dès 35,00€
Inspiré par
Giovanni Battista Piranesi, Moebius, Syd Mead
« New York Retropolis » représente une ville futuriste où gratte-ciels, ponts et structures suspendues s’entrelacent en un paysage dense. La statue de la Liberté et un Brooklyn Bridge réinventé ancrent la scène dans un imaginaire new-yorkais. Une femme en rouge, isolée sur un balcon, observe cette métropole verticale en perpétuelle mutation.
Nighthawks, étude I
Dès 35,00€
Inspiré par
Edward Hopper
Une saisissante peinture numérique réinventant l’ambiance nocturne et mélancolique des boulevards américains déserts. Cette création captive par son jeu d’ombres étirées et de lumières crues, diffusant une solitude poétique irrésistible. Pour ceux qui désirent magnifier leur espace de vie d’une élégance cinématographique mystérieuse et intemporelle.
Nighthawks, Paris
Dès 35,00€
Inspiré par
Edward Hopper, Jean-Jacques Sempé
Un hommage parisien à la mélancolie d’Edward Hopper. Plongez dans l’intimité d’un café nocturne où le trait délicat de la ligne claire capture la poésie fragile d’un instant de solitude partagée sous les toits de Paris.
Nocturne urbain
Dès 35,00€
Inspiré par
Andreas Gursky, Michael Wolf, Yang Yonglian
Hypnotisant photomontage urbain nocturne qui fusionne les architectures de plusieurs métropoles mondiales en un palimpseste lumineux d’une densité vertigineuse. Les lights de milliers de fenêtres créent une tapisserie de présences humaines simultanées. Pour ceux que la ville de nuit fascine dans sa beauté collective et impersonnelle.
NY
Dès 35,00€
Inspiré par
Andy Warhol, David Hockney, Wayne Thiebaud
« NY » met en scène une avenue cadrée par des gratte-ciels en aplats nets, structurés par une perspective centrale qui guide le regard vers l’Empire State Building. L’usage de formes répétées, d’ombres dures et d’un traitement graphique inspiré de Warhol, Hockney et Thiebaud confère à l’ensemble une identité singulière.
Océan de solitude
Dès 35,00€
Inspiré par
Caspar David Friedrich, Claude Monet
Hypnotique, cette peinture contemplative capture la majesté de l’infini marin à travers des nuances brumeuses et une lumière diffuse d’une poésie absolue. Son atmosphère silencieuse et mélancolique insuffle une sérénité profonde et une élégance intemporelle à votre intérieur propice à la rêverie. Pour ceux qui recherchent un havre de paix visuel.
Oh la vache
Dès 35,00€
Inspiré par
Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Yayoi Kusama
Une peinture pop art d’une vache élevée au rang d’icône avec une ironie décapante et des couleurs qui refusent toute discrétion , l’animal banal transfiguré en star de galerie. Une œuvre qui fait sourire avant même qu’on comprenne pourquoi. Pour ceux qui prennent l’art au sérieux sans jamais se prendre au sérieux.
Ombre Brutaliste
Dès 35,00€
Inspiré par
Andreas Gursky, Michael Wolf
Une silhouette solitaire parcourt une structure de béton brut aux arêtes géométriques nettes. Une composition photographique en noir et blanc axée sur le jeu des ombres et la rigueur architecturale.

Les catégories d’œuvres d’art