-20% FLASH avec le code
Scénes d’intérieur
Peintures, dessins, photos d’art
La peinture de scènes d’intérieur a été un sujet privilégié par de nombreux artistes à travers les siècles. Des maîtres de la Renaissance comme Jan Vermeer ou Pieter de Hooch aux impressionnistes tels que Pierre Bonnard, cette thématique a inspiré de multiples créations. Parmi les œuvres phares, on peut citer « La Laitière » de Vermeer, où la lumière subtilement mise en scène révèle un instant de vie quotidienne. La photographie artistique de Scènes d’intérieur a également connu un essor important avec des artistes contemporains tels que Gregory Crewdson, dont les mises en scène parfaitement orchestrées interpellent par leur atmosphère étrangement familière. Les peintres et photographes ont trouvé dans ce thème le moyen d’explorer la relation entre l’homme et son espace intime, de capturer l’intimité des lieux familiers, et de révéler les émotions souvent dissimulées derrière le quotidien. À travers cette représentation, ils ont également renvoyé à des époques historiques ou à des faits socio-culturels, offrant ainsi une perspective sur l’évolution de la vie domestique et de l’esthétique au fil du temps. Vous trouverez sur cette page des exemples de tableaux, dessins et photographies d’art sur le thème ‘Scénes d’intérieur’.
Les œuvres sur le thème ‘Scénes d’intérieur’ vous inspirent? Nos IArtistes aussi! Laissez-vous inspirer par les peintures, photographies, art digital ou dessins en vente dans notre galerie d’art.
Édition ouverte
Dès 49,00€« Amsterdam Chop Suey » de Peer Nuit est une peinture d’inspiration vermeerienne, représentant une taverne flamande. Les trois personnages, dos tournés, créent une intrigue narrative. Le choix de cacher les visages accentue la solitude et l’aliénation. Une réinterprétation contemporaine qui marie l’esthétique classique et les préoccupations modernes.
Inspiré par
Exemplaire unique
Dès 600,00€L’œuvre « Bar du Tigre » de Peer Nuit invite le spectateur à plonger dans un univers exotique et mystérieux. Le décor du bar, situé dans une jungle tropicale avec une vue sur la mer, est fascinant. Les trois hommes à chapeau, installés au bar, semblent immergés dans leur propre monde, tandis qu’un tigre majestueux peint sur…
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Bleu pop » de Willa Megston montre une femme dissimulant son visage derrière un magazine illustré, créant un effet de substitution entre le réel et l’image imprimée. La composition frontale et la mise en scène empruntent au pop art et interrogent la construction médiatique des identités féminines.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Chat lové » de Rosine Chufisant dépeint l’intimité d’une femme endormie contre un chat noir, dans un style inspiré de l’ukiyo-e et des cadrages impressionnistes. Les détails floraux et la texture subtile évoquent une ambiance onirique, tandis que le chat, élément central, symbolise une quiétude partagée dans une composition harmonieuse.
Inspiré par
Exemplaire unique
Dès 600,00€« Daft King » de Martin Greet est une œuvre conceptuelle qui utilise l’anachronisme pour fusionner le passé et le futur. Elle rend hommage à Daft Punk et évoque des œuvres de Ingres et de Vinci. Ces références culturelles ajoutent une profondeur à l’œuvre, invitant à la réflexion sur la notion du temps et de l’espace.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 45,00€Sous le néon vacillant d’un diner désert, une femme s’égare dans les reflets sombres de son café tandis que le monde extérieur s’efface derrière les persiennes. L’heure est au bilan ou à l’attente, dans ce sanctuaire urbain où chaque ombre semble porter le poids d’un secret non formulé au milieu de la nuit.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 55,00€L’harmonie vibrante des formes pures en mouvement. Une danse immobile de couleurs primaires pour transformer votre mur en une fenêtre sur l’abstraction.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 59,00€Ce portrait de femme endormie par Leo Delorni présente un sujet allongé sur un canapé, vêtu d’une robe blanche. L’œuvre se distingue par sa composition asymétrique, son cadrage serré et son traitement des drapés. La technique, entre impressionnisme et réalisme, utilise le sfumato pour créer une atmosphère intime. La pose vulnérable du sujet invite à…
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€L’œuvre « Hommes aux chapeaux » de Peer Nuit est une peinture d’intérieur inspirée par Edward Hopper et René Magritte. Elle présente trois hommes de dos, assis dans un café, observant un panorama urbain à travers une baie vitrée. Les chapeaux ajoutent une dimension énigmatique à l’œuvre, renforçant l’allégorie de la solitude urbaine.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Jeune fille à la paille » de Peer Nuit est une interprétation moderne et humoristique du célèbre tableau « La Jeune Fille à la perle » de Vermeer. L’artiste a altéré la composition originale en remplaçant la perle par un verre de boisson gazeuse, créant un contraste saisissant entre l’ancien et le moderne tout en préservant le style…
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Joy » représente une femme lisant sur un canapé rouge face à une vue panoramique sur Central Park, tandis qu’une silhouette masculine se détache au fond. L’œuvre combine la tradition des intérieurs intimistes avec l’hyperréalisme américain, utilisant le motif du tableau dans le tableau.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 55,00€Face à la fenêtre, elle attend que le soleil dessine les contours de sa pensée. Dans cette pièce vide, chaque rayon d’or devient un dialogue muet entre l’âme et l’horizon, invitant à une dérive onirique où le temps n’a plus prise.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 45,00€Sous la voûte d’une bibliothèque séculaire, le temps semble suspendu entre le parfum du vieux papier et l’éclat d’une lune souveraine. Une femme s’égare parmi les reliures, cherchant dans le silence des rayons une vérité enfouie, alors que dehors, la nature exhale ses mystères nocturnes.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 45,00€Imaginez un instant suspendu où le café matinal rencontre le fracas muet de l’océan. Derrière la vitre de ce diner urbain, une vague monumentale se dresse, défiant le temps et l’espace. Entre sérénité nippone et solitude américaine, plongez dans cette vision onirique où le quotidien flirte avec le sublime de la nature sauvage.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« La liseuse » de Willa Megston met en scène une figure dont le visage est remplacé par un livre ouvert reproduisant la Joconde, créant une tension entre identité masquée, citation artistique et dispositif conceptuel. Le décor néo-renaissant souligne ce jeu d’appropriation et d’illusion visuelle.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« La robe verte » de Peer Nuit est une peinture d’intérieur représentant une femme de dos vêtue d’une robe verte, entourée de trois hommes aux visages partiellement effacés. L’œuvre s’inspire des maîtres Edward Hopper, David Hockney et Francis Bacon, fusionnant la solitude urbaine, les couleurs vives et la distorsion expressive. Le contraste entre la figure féminine…
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« La table » de Peer Nuit s’inscrit dans la tradition de Hopper par son dispositif scénographique : un personnage solitaire dans un café, le visage dissimulé sous un chapeau, replié sur une table face à une fenêtre lumineuse inaccessible. Le traitement pictural évoque l’expressionnisme de Munch par sa matière épaisse et sa charge émotionnelle,…
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« La vie en rouge » de Donna Glisco montre une femme allongée versant du vin dans un verre tenu au-dessus d’elle, les yeux fermés. Le geste, à la fois intime et décalé, mêle insouciance et légèreté. Le titre joue sur l’expression « La vie en rose » avec une touche ironique.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Le baiser » de Leo Delorni présente deux femmes dans une pose intime, inspirée de l’Art Nouveau. L’œuvre combine des éléments stylistiques de Klimt, Schiele et Kahlo. Les motifs géométriques dorés sur les vêtements et l’arrière-plan créent un contraste avec les visages délicats. La composition symétrique et l’atmosphère onirique explorent les thèmes de l’intimité et de…
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€L’œuvre « Le caniche dandy » de Ken Mikaige représente un caniche vêtu d’un costume et de lunettes. L’œuvre peut être interprétée comme une représentation de l’anthropomorphisme ou une illustration de la mode canine. L’inspiration de l’œuvre provient d’Andy Warhol et William Wegman.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€L’œuvre « Le chat noir à la fenêtre » de Peer Nuit représente un chat noir assis devant une fenêtre ouverte sur un jardin. La composition utilise des coups de pinceau larges et dynamiques, influencée par Matisse, Derain et Bonnard. L’interaction entre l’intérieur calme et l’extérieur vibrant crée une scène contemplative.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Le Faux Miroir » de Peer Nuit est une peinture surréaliste qui mêle réalisme magique et atmosphère onirique. L’homme devant une porte ouverte vers un espace étoilé symbolise la transition entre le réel et l’imaginaire. L’œuvre évoque l’influence de Magritte, Dalí et Van Gogh, tout en proposant une vision unique.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Le tirage « Le hublot » de Martin Greet est une photographie Fine Art qui utilise un cadrage dans le cadre biomorphique. L’œuvre confronte l’intérieur inspiré du trencadís de Gaudí et du Surréalisme avec l’extérieur, dominé par le Cervin, une référence au Sublime Romantique de Caspar David Friedrich. Les figures de mère et fille, traitées en Rückenfiguren,…
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€L’œuvre « Le Jeu de l’amour et du hasard » de l’artiste Peer Nuit dépeint Cupidon de manière inattendue : assis, les yeux bandés, et utilisant son arc. Cette posture inhabituelle crée un contraste humoristique avec son rôle traditionnel. L’artiste mêle tradition et subversion dans cette composition intrigante, où l’amour et l’humour se rencontrent sur la toile.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 45,00€La pénombre de l’heure bleue enveloppe une cuisine silencieuse. Entre le pain rompu et la fenêtre ouverte sur la brume, une femme verse le lait dans un calme absolu. Un instant suspendu où le quotidien bascule dans une poésie cinématographique mystérieuse.
Inspiré par
Édition limitée
Dès 300,00€« Moi et mon chien I » de Ken Mikaige est une photographie d’art mettant en scène un enfant et un caniche noir. La composition symétrique souligne leur complicité. L’anonymat de l’enfant et la présence du caniche évoquent les liens indissolubles de l’enfance. L’œuvre s’inspire des styles de Wes Anderson et Elliott Erwitt.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Le photomontage « Nocturne urbain » d’Elias Luter fusionne des éléments architecturaux de diverses métropoles, créant une hyper-réalité urbaine. La technique de superposition évoque un palimpseste urbain. L’absence de figures humaines et la manipulation de la perspective génèrent une tension entre claustrophobie et vertige, reflétant l’expérience urbaine contemporaine. L’œuvre s’inscrit dans le néo-pictorialisme numérique.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Phillies Bergères » de Peer Nuit est une peinture qui réinterprète « Le bar des Folies Bergères » de Manet. Les modifications subtiles, telles que la position de la femme et sa montre anachronique, reflètent les changements de genre et de société. Le titre fait référence à « Nighthawks » de Hopper.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Portrait aux cheveux blancs » de Jade Loupange est une photographie de mode au format carré, mettant en valeur un portrait à mi-buste d’un modèle de trois-quarts. Son style s’inspire des maîtres de la photographie de mode, tels que Franck Horvat et Patrick Demarchelier, avec une touche d’influence de Jean-Paul Goude et son audace artistique.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Portrait aux cheveux bleus » de Jade Loupange : l’audace des dégradés capillaires, l’influence de Goude et des maîtres de la mode, le fond floral évoquant l’univers artistique de Heck. Une photographie de mode esthétiquement saisissante, alliant créativité et élégance.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Portrait aux cheveux gris » de Jade Loupange est une photographie de mode où le modèle, avec une chevelure grise en forme de chapka russe, captive par sa présence. Inspiré par les icônes de la mode tels que Jean-Paul Goude, l’œuvre se distingue par un fond coloré, évoquant les motifs floraux d’Erick Madigan Heck.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Portrait aux cheveux rouges et bleus » de Jade Loupange est une photographie de mode audacieuse et captivante. Le modèle arbore une chevelure flamboyante et un maquillage intense, tandis que l’arrière-plan aux motifs géométriques offre une composition visuelle saisissante mêlant harmonieusement les influences classiques et contemporaines.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Portrait aux cheveux rouges et violets » de Jade Loupange est une photographie de mode audacieuse, inspirée des maîtres de la photographie tels que Jean-Paul Goude. Le fond coloré rappelle l’esthétique flamboyante de Pierre et Gilles, créant une ambiance onirique et captivante. Une œuvre expressive et maîtrisée.
Inspiré par
Édition limitée
Dès 300,00€“Portrait Royal Canin” de Ken Mikaige est une photographie représentant un Dalmatien et un Caniche dans un cadre aristocratique. L’œuvre s’inspire des portraits classiques et des travaux d’Elliott Erwitt et William Wegman, avec ici une belle mise en scène non dénuée d’humour.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Première de couverture (orange) » de Jade Loupange montre une femme dont le visage se confond avec une couverture de magazine tenue devant elle, créant un trompe-l’œil. L’image interroge l’identité, la représentation médiatique et le glissement entre réalité et fiction par un cadrage frontal et une mise en scène figée.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Rose pop » de Willa Megston montre une femme tenant un livre dont la couverture remplace visuellement son visage par un dessin pop art. Ce dispositif crée un effet d’effacement de l’identité. L’œuvre interroge les constructions visuelles du féminin en mêlant photographie, citation graphique et mise en scène conceptuelle
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€« Singapore metro I » de Ayumi Yosaka est une photographie d’art qui remet en question les stéréotypes de genre en mettant en scène une femme entourée d’hommes dans le métro de Singapour.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Dans « Soleil du matin rouge » de Peer Nuit, la scène revisite « Soleil du matin » d’Edward Hopper en transposant une figure féminine dans un espace urbain épuré. La fenêtre devient un cadre symbolique, amplifiant l’isolement et la contemplation. L’œuvre explore l’ambivalence moderne entre intériorité et urbanité, mêlant minimalisme et tension narrative.
Inspiré par
Édition ouverte
Dès 45,00€Dans une pièce où chaque couleur semble avoir été choisie comme un argument, une femme s’étale avec l’assurance tranquille de quelqu’un qui n’a plus rien à prouver. À ses côtés, un chat noir observe. L’espace autour d’elle n’est pas un décor — c’est un manifeste silencieux.
Inspiré par
Les catégories d’œuvres d’art
Explorez les différentes thématiques et les diverses techniques artistiques utilisées dans les œuvres d’art de maiiart.