Livraison offerte avec le code

La Vague du Mont Fuji

Une femme en kimono contemple la majestueuse déferlante de Kanagawa devant le Mont Fuji, réunies dans cette estampe vague d’inspiration traditionnelle. L’harmonie des flots azurés et du décor boisé instaure une quiétude raffinée dans votre salon.

Acheter cette œuvre


Finitions possibles


Satisfait ou Remboursé

2 semaines pour changer d’avis, sans conditions.

L’histoire derrière l’image

Depuis l’intimité boisée d’une maison de thé traditionnelle, une femme vêtue d’un kimono ouvragé contemple à travers une vaste ouverture panoramique le déferlement spectaculaire d’une vague gigantesque. L’écume blanche aux griffes d’eau s’enroule avec vigueur au premier plan marin, tandis que le cône symétrique du Mont Fuji s’élève avec sérénité dans la clarté rosée de l’aube. Dans le ciel matinal, un vol de grues blanches traverse l’espace d’une trajectoire fluide, établissant un lien poétique entre la fureur des flots et le calme de la terre ferme. À l’intérieur, le parquet en lattes chaudes, les lanternes suspendues et le comptoir ordonné procurent un refuge apaisant face à la démesure des éléments marins. Cette œuvre tisse un dialogue raffiné entre la quiétude contemplative de l’espace domestique et la puissance sauvage de l’océan.

Influences artistiques et techniques

Cette création s’inspire directement de l’art de l’estampe ukiyo-e porté par Hokusai et de la délicatesse des figures féminines de Kitagawa Utamaro. La composition repose sur un cadrage audacieux qui utilise la structure architecturale en bois comme une fenêtre scénique ouvrant sur le paysage marin. La dynamique chromatique fait dialoguer le Bleu de Prusse et les cyan profonds de la vague avec les nuances chaleureuses de Beige cèdre et les aplats de Blanc d’écume. Les contours linéaires élégants soulignent la courbure de la silhouette et la rigueur des tatamis, créant un contraste harmonieux avec les volutes impétueuses de la houle. Ce traitement équilibré valorise la texture du papier d’art velouté, restituant la profondeur des pigments et la noblesse des motifs traditionnels japonais.

Le tableau parfait pour…

Ce tableau japonais d’atmosphère convient idéalement pour embellir un salon baigné de lumière douce, une salle à manger épurée ou un espace dédié à la méditation et au repos. Il se marie à la perfection avec des essences de bois clair comme le frêne ou le chêne naturel, des parois en papier washi, des céramiques en grès et des textiles bruts en lin ou coton, valorisant une pièce articulée autour du Bleu, du Beige et du Blanc. Le tableau plaira particulièrement aux personnes qui aiment les estampes asiatiques emblématiques, la beauté des paysages marins et la douceur feutrée de l’art de vivre nippon.


Chang Baoshi, Aquarelliste et photographe (Chine)
Direction Artistique
Chang Baoshi

Finitions possibles pour cette œuvre d’art

Papier mat

Affiche vendue seule sur papier de qualité (mat universel pour la couleur et le noir et blanc). À encadrer soi-même à la maison.

  • Papier artistique polyvalent
  • 200 g/m2
  • Prêt à encadrer

Papier d’art

Affiche vendue seule sur papier de qualité musée (grain subtil, parfait pour peinture et dessin). À encadrer soi-même à la maison.

  • Papier au grain léger
  • 285 g/m2
  • Prêt à encadrer

Toile coton mat

Impression sur toile coton avec trame apparente qui évoque le caractère classique des tableaux peints tout en respectant les couleurs et les détails.

  • Chassis 20 mm d’épaisseur
  • Couleurs éclatantes
  • Prêt à accrocher

Toile coton mat encadrée

Toile mate sans reflets sur châssis en pin, encadrée en noir, blanc ou bois naturel pour une élégance intemporelle et durable.

  • 3 coloris de cadre au choix
  • Couleurs éclatantes
  • Prêt à accrocher

Œuvres choisies pour vous


Questions fréquemment posées

Que faire si l’œuvre d’art que j’ai reçue ne me convient pas ?

Nous sommes convaincus que l’œuvre d’art que vous voyez sur notre site sera encore plus belle chez vous ! Cependant, nous comprenons que parfois, elle peut ne pas correspondre exactement à ce que vous espériez. C’est pourquoi nous avons mis en place une politique de retour facile et gratuite. Après réception de votre commande, vous disposez de 14 jours pour décider si elle vous convient. Si vous choisissez de la retourner, il vous suffit de nous en informer dans ce délai.

Quels sont les pays possibles pour la livraison?

Nous sommes ravis de pouvoir livrer nos œuvres d’art dans plusieurs pays. Actuellement, nous livrons en France, Belgique, Suisse, Luxembourg, Royaume-Uni, Italie, Espagne et Monaco.

Combien coûtent les frais de livraison?

Nous nous efforçons de maintenir nos frais de livraison aussi raisonnables que possible. Nous avons une politique de frais de livraison uniforme pour tous les pays auxquels nous livrons. Par exemple, la livraison d’une œuvre d’art de taille moyenne coûte généralement moins de 10 euros.

Quelle est la qualité des matériaux et des finitions de vos œuvres d’art?

Nos œuvres d’art sont de qualité supérieure, conçues avec des matériaux de qualité galerie et des techniques d’impression de pointe. Elles sont produites dans notre laboratoire primé en Allemagne. Nous sélectionnons nos matériaux exclusivement auprès de fournisseurs de premier choix pour garantir un résultat exceptionnel. Chaque étape, de la commande à la production, est gérée avec le plus grand soin et une attention méticuleuse aux détails pour assurer la plus haute qualité de nos œuvres. En savoir plus sur nos finitions.

Quelle est la différence entre éditions limitées, uniques et ouvertes?

Les œuvres en édition limitée sont vendues en 5 exemplaires et retirées de la vente une fois épuisées. L’exemplaire unique est, comme son nom l’indique … unique. Ces deux types d’éditions offrent des finitions premium, d’où leur prix plus élevé au-delà de leur rareté. L’édition ouverte, sans limite d’impression, offre un compromis entre coût et qualité pour ceux qui privilégient le prix sans sacrifier leurs préférences esthétiques.

Quels critères sont utilisés pour choisir l’édition?

Chaque œuvre naît d’une recherche visuelle approfondie menée par nos directeurs artistiques. Lorsqu’une création atteint un équilibre esthétique et une charge émotionnelle rares, notre comité de sélection définit son statut d’édition. Les pièces les plus remarquables passent en édition limitée ou en exemplaire unique pour en préserver l’exclusivité, tandis que l’édition ouverte permet de démocratiser l’accès à nos tirages d’art sur papiers nobles.


Les catégories d’œuvres d’art

Explorez les différentes thématiques et les diverses techniques artistiques utilisées dans les œuvres d’art de maiiart.