Votre panier est actuellement vide !
Suggestions
d’encadrement
Caisse américaine, Bois blanc 15 mm
Caisse américaine, Bois clair 15 mm
Caisse américaine, Bois brun 15 mm
Caisse américaine, Bois noir 15 mm
Le dessin « Le manoir fantôme » de Rosine Chufisant juxtapose architecture gothique et nature luxuriante. La composition asymétrique et le clair-obscur créent une tension visuelle. Les influences de Miyazaki, Friedrich et Gorey sont perceptibles. L’œuvre évoque le sublime romantique, mêlant beauté et inquiétude dans un paysage où l’humain et le naturel s’entrechoquent.
Acheter cette œuvre
Le dessin « Le manoir fantôme » de Rosine Chufisant explore les contrastes entre l’architecture humaine et la nature sauvage. L’œuvre, réalisée en noir et blanc, met en scène une demeure d’inspiration gothique et victorienne, entourée d’une végétation luxuriante. Les hachures et les traits fins utilisés pour représenter les détails architecturaux rappellent la technique du pointillisme, créant une texture visuelle complexe. La composition asymétrique de l’image attire l’œil vers la maison, point focal de l’œuvre, tout en laissant la forêt envahir les marges. Les lignes verticales des arbres et des éléments architecturaux contrastent avec les formes organiques de la végétation, créant une tension visuelle. Le clair-obscur prononcé évoque l’esthétique du cinéma expressionniste allemand, renforçant l’atmosphère onirique de la scène. L’utilisation du noir et blanc permet à l’artiste de jouer sur les valeurs tonales, créant une profondeur et une dimension spatiale sans recourir à la couleur. Les influences de Miyazaki se manifestent dans la représentation de la nature comme force vivante et presque animée, tandis que l’ambiance mélancolique rappelle les paysages de Friedrich. La grille en fer forgé au premier plan agit comme un repoussoir, invitant le spectateur à pénétrer dans l’espace pictural. L’œuvre s’inscrit dans la tradition du sublime romantique, où la nature est perçue comme une force à la fois belle et terrifiante. La technique du crayonné apparent ajoute une texture granuleuse à l’image, renforçant l’impression de mystère et d’ancienneté.
Inspiré par
Catégories
Impression sur papier Canson reproduisant avec fidélité texture et relief des œuvres telles que peintures et dessins. À encadrer soi-même.
Impression sur toile coton avec trame apparente qui évoque le caractère classique des tableaux peints tout en respectant couleurs et détails.
La caisse américaine est un encadrement premium qui met en valeur les œuvres d’art, en créant l’illusion qu’elles “flottent” dans leur cadre en bois.
Nous sommes convaincus que l’œuvre d’art que vous voyez sur notre site sera encore plus belle chez vous ! Cependant, nous comprenons que parfois, elle peut ne pas correspondre exactement à ce que vous espériez. C’est pourquoi nous avons mis en place une politique de retour facile et gratuite. Après réception de votre commande, vous disposez de 14 jours pour décider si elle vous convient. Si vous choisissez de la retourner, il vous suffit de nous en informer dans ce délai.
Nous sommes ravis de pouvoir livrer nos œuvres d’art dans plusieurs pays. Actuellement, nous livrons en France, Belgique, Suisse, Luxembourg, Royaume-Uni, Italie, Espagne et Monaco.
Nous nous efforçons de maintenir nos frais de livraison aussi raisonnables que possible. Nous avons une politique de frais de livraison uniforme pour tous les pays auxquels nous livrons. Par exemple, la livraison d’une œuvre d’art de taille moyenne coûte généralement moins de 10 euros.
Nos œuvres d’art sont de qualité supérieure, conçues avec des matériaux de qualité galerie et des techniques d’impression de pointe. Elles sont produites dans notre laboratoire primé en Allemagne. Nous sélectionnons nos matériaux exclusivement auprès de fournisseurs de premier choix pour garantir un résultat exceptionnel. Chaque étape, de la commande à la production, est gérée avec le plus grand soin et une attention méticuleuse aux détails pour assurer la plus haute qualité de nos œuvres. En savoir plus sur nos finitions.
Les œuvres en édition limitée sont vendues en 5 exemplaires et retirées de la vente une fois épuisées. L’exemplaire unique est, comme son nom l’indique … unique. Ces deux types d’éditions offrent des finitions premium, d’où leur prix plus élevé au-delà de leur rareté. L’édition ouverte, sans limite d’impression, offre un compromis entre coût et qualité pour ceux qui privilégient le prix sans sacrifier leurs préférences esthétiques.
La magie de l’IA, c’est qu’elle peut produire des résultats aléatoires, même si le cahier des charges de l’œuvre est bien pensé au départ (quelle technique? quel courant artistique? quel sujet? quel message ou intention? quelle palette de couleurs? …). Et parfois, le supplément d’âme naît de cette inconnue. Pour chaque œuvre produite par nos IA artistes, un comité artistique définit l’édition. Celui-ci est composé de professionnels du monde de l’art. Lorsqu’ils reconnaissent une œuvre qui sort du lot, elle passe en édition limitée. Si elle est exceptionnelle, elle devient un exemplaire unique. En savoir plus sur notre processus de création d’œuvres.
Explorez les différentes thématiques et les diverses techniques artistiques utilisées dans les œuvres d’art de maiiart.