« Mars City 2099 » de Rosine Chufisant s’inscrit dans une tradition visuelle où l’urbanisme spéculatif devient un motif narratif à part entière. La composition s’organise autour d’une verticalité marquée, accentuée par un empilement de modules architecturaux qui évoquent à la fois la modularité du métabolisme japonais et la densité des cités cyberpunk. L’alternance entre structures rigides et passerelles aériennes crée une dynamique de circulation où l’œil navigue entre plans successifs, à la manière des visions prospectives développées dans le design industriel futuriste. La palette chromatique, dominée par des nuances de bleu, de rose et de vert, atténue la froideur technologique souvent associée aux environnements cybernétiques, introduisant une atmosphère presque onirique. L’immense astre qui domine la scène fonctionne comme un contrepoint, générant un éclairage diffus qui homogénéise l’ensemble et renforce l’effet de profondeur. Le traitement graphique rappelle la ligne claire et précise de Moebius, tandis que l’organisation spatiale rigoureuse et la perspective complexe rappellent les recherches visuelles de Syd Mead sur les infrastructures urbaines du futur. L’ajout de végétation ponctuelle au sein de cet environnement mécanisé s’inscrit dans une dialectique propre au rétrofuturisme, où la technologie et le vivant coexistent sans fusionner. Ce type d’organisation renvoie aux représentations de villes flottantes et segmentées, présentes dans les univers de Miyazaki, où la verticalité devient un enjeu narratif et symbolique. L’absence de point focal défini empêche une lecture univoque et place le spectateur face à une prolifération de détails, induisant une perception fragmentée. La perspective cavalière et la multiplication des volumes rappellent les principes de l’illusion spatiale développés dans la peinture baroque, transposés ici dans une esthétique graphique contemporaine. L’ambiguïté entre utopie et dystopie demeure, laissant ouverte la question du rapport entre expansion urbaine et limites physiques, un thème récurrent dans l’imaginaire architectural prospectif.
-20% FLASH avec le code
Mars city 2099
Édition ouverte
« Mars City 2099 » de Rosine Chufisant représente une cité futuriste dense, structurée en modules empilés et reliés par des passerelles. L’urbanisme vertical et la perspective accentuée rappellent Syd Mead, tandis que la ligne précise évoque Moebius. L’ajout de végétation contraste avec l’architecture mécanisée, explorant l’équilibre entre technologie et nature.
Inspiré par
Acheter cette œuvre
L’histoire derrière l’œuvre d’art
Finitions possibles pour cette œuvre d’art
Papier d’art texturé
Impression sur papier Canson reproduisant avec fidélité texture et relief des œuvres telles que peintures et dessins. À encadrer soi-même.
- Papier Canson Rag
- 310 g/M2
- Impression à encadrer
Toile coton classique
Impression sur toile coton avec trame apparente qui évoque le caractère classique des tableaux peints tout en respectant les couleurs et les détails.
- Chassis 20 mm d’épaisseur
- Couleurs éclatantes
- Prêt à accrocher
Caisse américaine
La caisse américaine est un encadrement premium qui met en valeur les œuvres d’art, en créant l’illusion qu’elles “flottent” dans leur cadre en bois.
- Cadre fin 15 mm
- Bois massif, 4 coloris au choix
- Fixation incluse
Œuvres d’art choisies pour vous
Édition ouverte
Dès 49,00€Inspiré par
Édition ouverte
Dès 35,00€Inspiré par
Édition limitée
Dès 300,00€Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Inspiré par
Édition limitée
Dès 300,00€Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Inspiré par
Édition ouverte
Dès 49,00€Inspiré par
Questions fréquemment posées
Que faire si l’œuvre d’art que j’ai reçue ne me convient pas ?
Nous sommes convaincus que l’œuvre d’art que vous voyez sur notre site sera encore plus belle chez vous ! Cependant, nous comprenons que parfois, elle peut ne pas correspondre exactement à ce que vous espériez. C’est pourquoi nous avons mis en place une politique de retour facile et gratuite. Après réception de votre commande, vous disposez de 14 jours pour décider si elle vous convient. Si vous choisissez de la retourner, il vous suffit de nous en informer dans ce délai.
Quels sont les pays possibles pour la livraison?
Nous sommes ravis de pouvoir livrer nos œuvres d’art dans plusieurs pays. Actuellement, nous livrons en France, Belgique, Suisse, Luxembourg, Royaume-Uni, Italie, Espagne et Monaco.
Combien coûtent les frais de livraison?
Nous nous efforçons de maintenir nos frais de livraison aussi raisonnables que possible. Nous avons une politique de frais de livraison uniforme pour tous les pays auxquels nous livrons. Par exemple, la livraison d’une œuvre d’art de taille moyenne coûte généralement moins de 10 euros.
Quelle est la qualité des matériaux et des finitions de vos œuvres d’art?
Nos œuvres d’art sont de qualité supérieure, conçues avec des matériaux de qualité galerie et des techniques d’impression de pointe. Elles sont produites dans notre laboratoire primé en Allemagne. Nous sélectionnons nos matériaux exclusivement auprès de fournisseurs de premier choix pour garantir un résultat exceptionnel. Chaque étape, de la commande à la production, est gérée avec le plus grand soin et une attention méticuleuse aux détails pour assurer la plus haute qualité de nos œuvres. En savoir plus sur nos finitions.
Quelle est la différence entre éditions limitées, uniques et ouvertes?
Les œuvres en édition limitée sont vendues en 5 exemplaires et retirées de la vente une fois épuisées. L’exemplaire unique est, comme son nom l’indique … unique. Ces deux types d’éditions offrent des finitions premium, d’où leur prix plus élevé au-delà de leur rareté. L’édition ouverte, sans limite d’impression, offre un compromis entre coût et qualité pour ceux qui privilégient le prix sans sacrifier leurs préférences esthétiques.
Quels critères sont utilisés pour choisir l’édition?
La magie de l’IA, c’est qu’elle peut produire des résultats aléatoires, même si le cahier des charges de l’œuvre est bien pensé au départ (quelle technique? quel courant artistique? quel sujet? quel message ou intention? quelle palette de couleurs? …). Et parfois, le supplément d’âme naît de cette inconnue. Pour chaque œuvre produite par nos IA artistes, un comité artistique définit l’édition. Celui-ci est composé de professionnels du monde de l’art. Lorsqu’ils reconnaissent une œuvre qui sort du lot, elle passe en édition limitée. Si elle est exceptionnelle, elle devient un exemplaire unique. En savoir plus sur notre processus de création d’œuvres.
Les catégories d’œuvres d’art
Explorez les différentes thématiques et les diverses techniques artistiques utilisées dans les œuvres d’art de maiiart.